沉重的肉身读后感

　　沉重的身体感觉（之一）

沉重的身体感觉

夏天刚刚到来，这个暑假似乎预示着间歇性高温，这与往年有所不同。我无法摆脱的头痛，再加上如此炎热的天气，对我来说简直就是一场噩梦，一个虚弱的人，一场噩梦将持续一整夜。脆弱的神经系统异常脆弱，仅写一个句子就需要花费很长时间。幸运的是，这仍然是清晨，所以我可以慢慢地度过这些小时。什么！这确实是世界上最短的句子！躺在这炉火热的床上，身体和精神都不自由。

我不记得是谁说过这句话：一个人的生命是精神与身体之间的亲密斗争。我什至认为这只是上帝对人类的无期徒刑，是人类永无止境，永不取胜的战争。从哲学的角度来看，“未完成”是因为“人自身的局限性”永远存在，这是人无法逃脱的命运。而“无法取胜”则意味着人的精神追求和身体欲望是相互排斥的。在冲突中，将永远不可能实现团结与完成。这是伦理学中最大的悖论，是现代人最困难的生存困境。

我刚刚读完了北京大学哲学系刘晓峰教授的一本比较有影响力的书，《沉重的身体：现代伦理学的叙事》。从伦理学的角度出发，作者主要从叙事视角出发，讲述了两位现代叙事大师-克尔兹斯托夫·基耶斯洛夫斯基（Krzysztof Kijeslovsky）和米兰·昆德拉（Milan Kundera）的伦理学和差异。叙事策略探讨了现代人的困境和心理状态。基耶斯洛夫斯基的《蓝色，白色和红色三部曲》和《十诫》与昆德拉的《理论（或伦理）小说》在伦理叙事方面有所不同。差异不仅体现在叙事策略上，更重要的是，两种伦理学在特定信念上的差异。基思（Keith）提倡有神论的现代伦理，并相信尽管上帝“不存在”，但我们“可以相信自己内心的上帝”。昆德拉（Kundera）属于人类正义理论的现代伦理解释者。用刘晓峰的话说，他是“罗伯斯庇尔民主伦理学的继承者”。他不仅相信上帝不存在，而且还习惯于使用宗教教义和教义之间的矛盾来以开玩笑的语言来反驳和攻击宗教的荒谬性。据昆德拉说，世界上实际上只有三种人：一个男人和两个女人。在小说《生命的无法承受的轻巧》中，他借用了苏格拉底告诉柏拉图的大力士和两名妇女（分别代表“轻盈”和“凯佳”代表“好体重”）。阿莱特（Aleite）的故事在现代社会环境中进行了重新诠释，以说明人类道德在过去2000年的转变。现代大力神（也就是昆德拉小说中的托马斯）也面临着一个艰难的选择，无论是选择萨宾娜的“轻盈”还是特里莎的“沉重”，这确实是一个值得考虑的问题。但是昆德拉让托马斯最终选择了萨比娜，这是两千多年后的一次重大变化。用昆德拉自己的话说，这是“一个巨大的变化”。的确，这表明现代人已经脱离了旧的美学和道德框架，并表现出对生存更加机智和现实的态度。这也表明，苏格拉底·普拉托时代已经一去不复返了。

基耶斯洛夫斯基电影《蓝色，白色和红色三部曲》和《维罗妮卡的双重生活》中的女主角显然带有凯吉·萨比娜和阿莱特·特里莎的影子，也就是说，追求身体愉悦（轻盈）和精神自由（美丽沉重））分别。这些电影中的女主角在卧室里有一张大床，“像戏剧舞台一样巨大的床”。为什么要有这么大的床？在深夜这张令人惊讶的大床上，他们（ki的女主人公经常有强烈的性欲和很轻的道德观念）会不会和其他异性相伴？这些似乎都不为人所知。昆德拉对此持积极态度，也就是说，他的宽容观点源于人类正义伦理，无论是凯吉·萨比娜还是阿莱特·特蕾莎，为了避免孤独，他一定会找到人陪伴。刘晓峰对此观点表示了讽刺，因为昆德拉毕竟不是一个女人，即使小说中的女主人公是他创造的，他也无法给出明确的答案。通过对基斯洛夫斯基电影的叙事（尤其是《维罗妮卡的双重生活》中的桥梁片段），刘晓峰认为，还有其他人在大床上，那个人就是他们自己。那是他们自己的影子（或他们生命的另一半）。在电影《双重生活》中，克拉科夫的维罗妮卡和巴黎的维罗妮卡（实际上是同一个人）是彼此的影子。他们都喜欢唱歌和唱歌。由于先天性心脏病（局限性），克拉科夫的维罗妮卡（Veronica）由于在舞台上唱歌高音喇叭而耗尽了生命，最后跌落在舞台上。葬礼的那天，巴黎的维罗妮卡（Veronica）与男友发生性关系时，突然有一种生命的感觉消失了，甚至性快感不再那么强烈。在电影的最后一刻，克拉科夫的维罗妮卡死了，巴黎的维罗妮卡遇见了娃娃主人法布里（Fabry），后者一直在暗中追踪她。当罗尼卡（Ronika）由于阴影（或她自己）的死亡而陷入情绪低落的断链时，她捕捉到了维罗妮卡的脆弱情感，并借此机会“窃取”了她的欲望（身体欲望），这似乎也暂时遏制死亡感（死亡）所致的死亡感。维罗妮卡错误地认为法布里的到来是对她生命的另一种赎罪，直到与他上床睡觉后，他才意识到自己无法消除她的死亡感。当他进入她的身体时，她的眼睛只是看着她用相机在克拉科夫广场上拍摄的“影子”照片。这时，欲望的感觉又被死亡所取代。因此，法布里实际上只渴望维罗妮卡的身体，而没有注意到她的死亡感。他“像强盗一样偷走了维罗妮卡的尸体”。

最初的句子实际上是对作品内涵的一个粗略概括：一个人的生活是精神与身体之间的混战。在古代社会，笼子里的身体困住了精神上的分离，人们拒绝了易腐的身体，称赞了精神的永恒。虽然在现代，身体寻求解放，但由于精神的束缚而受到限制。在这个时候，人们是有意识的。为了肉的沉重。

　　沉重的身体感觉（二）

在厌倦了撰写学术著作之后，刘小凤受到朋友的鼓励，写了些文章以减少文章的书呆子。因此，我们看到了“我们这一代人的恐惧和爱”和“沉重的肉体”。这两本书几乎都是从刘晓峰的启蒙开始的。人们不一定会读他的《诗性哲学》和《救世无忧》，但他们一定会读《沉重的肉体》。那么，这个“现代性伦理叙事”真的那么容易阅读吗？

实际上，不要谈论文字，只是开头的介绍“伦理与叙事”很难说也容易理解。刘晓峰首先讲了一个关于文化大革命的故事。讲这个故事的大男孩实际上是刘晓峰本人。还有谁会如此浪漫而在大革命期间向人们讲述故事呢？他具有用故事平息年轻人的革命精神的能力。人们不再挣扎，而是被他的故事所吸引，在寒冷的夜晚听着一个又一个的传说。这只是叙事如何取代革命理论的一个例子。后来，他讲述了一个关于小猫生存伦理的故事。在尤金（Yukine）的帮助下，上帝对世界的爱的道德观念已准备就绪。刘晓峰用故事告诉我们，故事中的伦理情节远比道德命令动人。

叙事与伦理，刘晓峰想谈的主题是什么？看完整本书后，我终于觉得他们都不是他想谈的。取而代之的是渴望不断出现在书中，这是刘小凤试图弄清楚的关键。他写了色诺芬（Xenophon）的《十字路口的大力士》的故事，其中大力士遇到了两个美女，卡吉亚（Kagia）和艾莉特（Aleite），前者代表肉体的欲望，后者代表美德。通过这个故事，刘晓峰告诉人们，古典时代追求的是美德，而现代人们追求的是后现代的美人。

这让我想起了古龙的《小事郎》中的沈必军和冯思娘。前者不是致力于成为一个好家庭女人的中文版本的Aleite。冯四娘是一位江湖风骚的女人，小石一郎将选择谁作为伴侣？大力神这样的问题与其说是时代问题，不如说是时代问题，而是生活中的一种困境。王静安曾经说过，可爱，不可靠，信誉和不讨喜并不是古典伦理学与现代伦理学的纠缠。？

在柏拉图的《会议饮料》中，苏格拉底还讲述了一个关于色情的故事。可怜的女神爱上了他们。在利用后者的醉酒后，他认为eros是与生俱来的。他永远是人类的巫师永远不会满足，总是追求满足。这种情欲存在于人类的灵魂中，但是这种情欲可以追击阿莱特和凯吉亚。苏格拉底的老师Diotima警告说，我们应该追求前者而不是后者，因为后者代表堕落。该警告似乎仅对古代人有效，而对现代人却无效。例如，在丹东眼中，革命的目标不是能够随心所欲地跟随Kagia吗？罗伯斯庇尔为什么这么有礼貌？如果革命成功了，那就不要停下来了。当然，罗伯斯庇尔（Robespierre）知道革命是为了追求亚基（Kakia），但他仍然说，阿雷特（Arette）是人们应该追求的目标。如果人们不追求阿雷特，就必须将他们送上断头台。因此，丹东为了追求凯吉亚而丧生。

但是，由于这是一场革命，Kagi得到了解放。人们应该放弃美德，追求身体的解放。因此，刘晓峰讲了“牛d”的故事。牛fly放弃了他作为亚瑟的身份，放弃了牧师的教gave，放弃了琼玛的爱，并试图推翻了逼迫他的旧世界。正是革命的热情使他讨厌旧世界。他真的放弃了杰玛吗？那他为什么每晚晚上都和莉莲一起翻床单，却宣布自己不爱她？似乎牛d也遇到了阿特雷（Atre）和凯吉亚（Kagia）的困境。

刘晓峰的整本书都是关于这种道德选择的。他是真的在读小说还是在谈论自己的故事？为什么在看卡夫卡的婚姻故事时，我觉得刘晓峰正在领导自己？他不是通过卡夫卡之口谈论他对婚姻的看法吗？据说，在写了这种叙事伦理之后，刘小凤选择了一段疲惫的婚姻。

我突然明白了为什么刘晓峰的书比那些理论著作更能引起共鸣。只有叙述自己的生活，他才能获得比道德更大的影响力。他描述了故事中的现实生活，并将现实生活的感觉融入了故事的叙述中，迫使他进一步质疑古代和现代伦理学的困境，并向哲学家寻求答案。从那时起，在他撰写的一系列文章中，不难看出他对Kagi的厌恶和对现代身体伦理的否定。这不是神学研究的后遗症吗？对现实的批评已经变成了对物理伦理的贬低和对现代伦理的蔑视。

在另一篇“现代性理论导论”中，他选择了理论梳理的方法来讲述现代性批评的另一个故事。我认为，如果您不了解社会理论，可能很难理解这种现代叙事。当然，他还知道人们对叙事的重视远胜于其背后的伦理选择。

　　沉重的身体感觉（三）

看完刘晓峰的文章《沉重的肉》后，我感到非常激动。在这里，我将介绍简介和故事的部分内容：丹东和妓女，牛fly和他的父亲恋人以及她的爱人，在四个肉厚而性感死亡的故事中，第二个关于牛ad的故事的感觉唱歌。

本书的引言部分首先谈到：叙事。人类开始讲第一个故事。据说原始的穴居人在漆黑的夜晚感到时间的分散和空间的缺乏。有一天，一个年长的穴居人开始讲一个故事。听完这个故事，穴居人的心变得热身，并有勇气面对明天。

可以说，这种叙事改变了人类生存的时空感。当人们觉得生活无常时，这种叙事使人们能够重拾生活的感觉，创造想象空间，甚至重拾迷失的自我。人类叙事不仅讲述已经发生的故事，还讲述未曾经历的可能的生活。 “叙事也是生活的一种可能，一种实用的道德观念”（作者的原始文本）。

后来，我谈到了道德。伦理学的传统含义是人与自然之间的关系以及处理这些关系的规则。用作者的话说就是一种生命感，具有一定的价值观念作为子午线。另一方面，伦理学是关于生活感觉的知识，它是生活感觉的真正含义。

伦理学有两种类型：理性伦理学和叙事伦理学。

理性伦理学探索人们一般生活意识的法律和基本道德观念，然后创造一些真理原则。通过教育，人们的新兴事物符合这些真理原则。亚里斯多德和康德是代表。它所关心的是道德的一般状态，其实质是投机性原则，具有普遍性，普遍性和标准化性。

叙事伦理讲述了个人生活的故事，从中提出了生活感觉的问题，并产生了特定的道德意识和道德诉求。他所关心的是道德的特殊处境和他叙述的独特的个人命运，然后他探索了生活感觉的意义。通过讲故事，一个人进入了一个特定的叙事时间和空间，无意中塑造或改变了一个人的生活感觉，甚至他的真实生活也发生了变化。叙事伦理的叙事是独特而现实的。荷马但丁，莎士比亚等人都是叙事伦理学的经典大师。

现代叙事伦理可以分为：人民伦理的大叙事和自由伦理的个体叙事。

人们的道德叙事似乎在诉说着历史上的个人命运。实际上，国家，国家和历史的目的比个人命运更重要。生活意识是由某些历史圣贤确立的戒律或某些民族化的道德宪法设定的生存准则构成的，其目的是教育和规范个人的生活意识。

自由的叙事伦理只告诉个人道德状况，使人们能够理解并形成自己的伦理观念。 “自由的叙事伦理不是讲道，而只是讲故事。这首先是陪伴的伦理：也许我不能解释你的痛苦，不能消除焦虑，不能安慰你的伤心欲绝，但我愿意陪伴你，给我一个礼物如果你讲现代童话或我自己的悲伤事，你的心会好很多。” （作者的原话）

以上是我对道德的理解，主要在本书的前端进行了说明。之后，作者希望提供一个虚拟的空间和时间，通过重述多个故事让读者感受到伦理的意义。共有四个故事，但是由于作者在重述方面有太多主观因素，因此，如果您仅阅读作者的重述段落，恐怕对原始作品的理解会产生偏差，并且无法发表我自己的真实观点。选择我更熟悉的牛ad零件。

根据自己的理解，作者大体上阐述了“牛G”的故事。他认为，故事的发展主要是由牛fly的“私人痛苦”驱动的，而“牛ad”的作者莉莲利用革命来讲述了牛d的故事。讲故事的方法不是具有多个主题的道德讲故事的方法，因此作者使用牛d的五个主要角色的第一人称基调以及他的父亲，爱人和她的爱人以及牛d的爱人来讲述自己的故事。

Gadfly的情人Zida，Gemma和她的情人Martini的自我讨论可以使人们觉得一个简单的故事与原始故事有所不同。可能是因为这三个人。叙述大部分是爱情纠缠。至于牛d和他的父亲蒙塔内利的自我报告，我认为这是不合适的。

正如作者所说，牛d的革命性因素是他的“私人痛苦”，而这种痛苦是他父亲造成的。当牛d还是年轻的亚瑟（Arthur）时，他为杰玛的误解感到痛苦，因为他误解了他的革命同志并打了他的耳光，因此他想自杀，但事实就是如此。当他知道自己实际上是心爱的帕德里（Padre）的私生子时，他深深地感到辛苦的痛苦，他的生活崩溃了，于是他假装自己陷入河里，走开了。

十三年后，牛fly已成为敏锐的革命领袖。所有纠缠都是在父子的爱与恨之间纠缠而发展的。作者在这里只关注牛d对父亲的仇恨，但我认为爱还有更多。

在上一次革命活动中，牛fly本可以全部撤退，但蒙塔内利突然出现在战斗中。牛d的手枪指着他。如果更讨厌，那么Ga牛一定会拉动手枪。他没有。当主教上前时，他摇了摇身体，枪的手掉了下来，被士兵逮捕。这是故事的转折点。

在监狱里，牛d与蒙塔内利交谈。牛fly回忆说，当他在厄瓜多尔的一个矿山中遭受疾病折磨时，他的父亲在梦中从门口走过，但他无视他，只向上帝祈祷。我认为这就是他的仇恨所在。在蒙塔内利的心中，虚幻的上帝是最重要的。由于教堂的职位，蒙塔内利不敢承认亚瑟是他的儿子，并且一直在欺骗亚瑟！上帝在d牛的心脏中占据了牛d的位置。只要他爱上帝，他就无法真正爱他。最后，牛d可以逃脱，但他要求蒙塔内利放弃他所爱的神，与他一起逃脱。蒙塔内利不能。他无法摆脱灵魂的束缚。牛fly不会离开。即使他离开了，他也无法得到他。您想要的爱不能粉碎这个泥塑，也不会赢！是的，即使他被帕德雷间接杀害，牛fly也一直爱着他的帕德雷。如果没有爱，就不会有痛苦的斗争。他的恨是因为他无法得到爱！

以上是我对“重肉”的看法。有很多想法，尽管我不会详细阐述，但它们仍在我的脑海中。