音乐教育的哲学读后感

　　关于音乐教育哲学的思考（之一）

关于音乐教育哲学的思考

《音乐教育哲学》一书由美国著名音乐教育家贝内特·赖默（Bennett Reimer）撰写。这是一本纯粹的教育理论书，其中就音乐教育的价值作出了连贯而深入的哲学思考。

音乐是一种听觉艺术。音乐欣赏是一种以特定音乐作品为对象的活动，通过聆听音乐来获得审美感受。在欣赏音乐的过程中，听力无疑是最重要的方式，而语言只是一种辅助手段。谷轮相信：“如果您想更好地理解音乐，没有什么比听音乐更重要了，没有什么可以取代听音乐。”教学大纲还指出，欣赏音乐应该基于听音乐。但是，认为音乐欣赏课只需要学生听而没有老师的任何解释也是错误的。老师的正确解释可以引导学生更好地体验和理解音乐。

Reimer在第7章“体验音乐”中说：“音乐教育在一定程度上一直是并且仍然是非音乐教育。更严肃地说，它是反音乐教育。根据Remer的说法，我们可以认为它的这种方式：反音乐教育强调音乐的非审美体验，音乐的审美功能已经成为一种音乐手段，其本质是为其他非艺术教育目的服务的。由于无法获得正确的哲学观点的指导，许多音乐教育工作者常常处于混乱状态，有时不自觉地遵循了一些本质上是反音乐教育的哲学，当然，雷默尔并不否认音乐应该服务于非音乐领域。雷默许，只要能合理合理地维持足够的音乐，性和有效性，音乐就能而且应该服务于一些非音乐目的。“如果您拒绝服务那些价值观，因为它们不是如果是美育的核心，那么您将过于专注于纯洁。 Reimer并不否认音乐教育过程中的道德和纪律，但他相信：“音乐教育者不提供纪律和道德教育。他们所做的是音乐。例如，当孩子练习音乐时，他会绝对满足许多要求，只有对这些要求做出让步，他才能真正体验音乐并捕捉需要捕捉的声音，而让步的过程实际上是在体验音乐本身的纪律，这是合乎道德的。在这个过程中，通过讲道强调纪律和道德，忽略了音乐本身对纪律和道德的自觉要求，这种音乐教育无疑应纳入反音乐教育。

“音乐教育哲学”使我很清楚地找到了一些令我困惑的音乐教学问题的答案，同时也为我未来的工作提供了坚实的理论基础，就像一个迷路的旅行者找到了路。灯塔。

　　关于音乐教育哲学的思考（二）

音乐本来可以培养人们的情感并给人们带来艺术上的享受，但是当音乐变成“课堂”时，许多老师的课堂常常显得“不合时宜”。您喜欢音乐课程吗？这个问题终日困扰着我。我认为在遵循音乐课程标准的前提下，我们必须开阔视野，以学习为基础，选择适当的学习方法，积极整合和量身定制具体的课程资源，换句话说，学习开发课程资源；同时，必须重视对普通课程的研究，注意学生在课堂上的正常表现，从中发现学生的认知规律和课堂行为规律，并建立智慧和魅力的平台。阅读整本书《音乐课堂教学的艺术》用了两个多月的时间。我认为，经过消化和完善，形成了初步的了解，并获得了一些见识。这些见解有助于检查我们的音乐教学并促进音乐教学。高级优化。

实际上，学生学习的知识在很大程度上受到教师水平的限制，但是，如果教师通过经验进行教学，学生将被动地学习并且不会独立思考。音乐课必须在学生积极学习的基础上加以强调，然后教师才能发挥指导作用。我们的音乐老师具有高度的责任感，我们始终希望将每位学生培养成具有一定音乐水平的才能。这是我们的优势，但是太多的安排会取代它并引起很多讨论，并且很容易培养学生对老师的依赖。性不利于学生的成长。

最近，我读了由美国著名音乐教育家贝内特·赖默（Bennett Reimer）撰写的《音乐教育哲学（促进视觉）》。 2011年8月，人民音乐出版社出版了熊磊的中文译本。翻译。这是一本有关音乐教育哲学的专着，系统地讨论了美国音乐教育。作者Bennett Reimer是美国著名的音乐教育家，也是美国音乐教育领域的审美教育的倡导者。

读完本书后，我再次深刻地意识到音乐是一种听觉艺术，音乐欣赏是一种以特定音乐作品为对象，通过聆听音乐来获得审美感受的活动。在欣赏音乐的过程中，听力无疑是最重要的方式，而语言只是一种辅助手段。谷轮相信：“如果您想更好地理解音乐，没有什么比听音乐更重要了，没有什么可以取代听音乐。”我们的初中音乐课程具有大量的艺术欣赏内容，教学大纲还指出，音乐欣赏应该主要是听音乐。老师的正确解释可以引导学生更好地体验和理解音乐。

在本书中，雷默还根据美国民族音乐教育的内容对中国音乐教育提出了一些建议：理想的老师应该是一个鼓励音乐以尽可能多的方式进行广泛，深刻，开放和自由探索的人。和音乐方法。将其理解为主要目标，并将技能发展作为实现该更大目标的必要手段。理想状态是提供音乐教育而不是音乐培训。

通常，这是一本集实用性和研究性于一身的易读性理论专着。值得一读。本书特别强调音乐教育中对音乐本身的重视，这对我国音乐艺术教育课程的改革具有重要意义。目前，我国普通学校的音乐教育只关注音乐本身以外的经验，而忽略了关注音乐本身的问题。一本书最有价值的是，它可以给我们一些启示。正如雷默（Reimer）在这本书的序言中指出的那样：“我深深希望这本书对中国音乐教育者有意义并有所帮助。我相信本书的大部分内容不仅适用于美国和其他任何地方。音乐教育也适用于中国音乐教育。如果只有本书的一部分，也许是其中的大部分，它可以帮助中国音乐教育者阐明他们对艺术的信念，即他们和我们都致力于的艺术。而价值观-即他们的哲学，那么我就感到满意。”

“音乐教育哲学”使我很清楚地找到了音乐教学中困扰我的一些问题的答案，这也为我今后的工作提供了坚实的理论基础。我突然发现它像迷路的旅行者。引导方式的信标。

　　关于音乐教育哲学的思考（三）

拿到书的第一感觉是书很厚，阅读后的第二感觉是书的内容太高而无法理解。也许我的理论水平仍然太浅，以后我可以阅读，理解和品尝。

音乐教育哲学作为哲学著作，具有逻辑性强，结构清晰的特点。在第三版中，针对专业哲学中的不确定性问题提出了一种融合解决方案。它建议最好将那些看似另类的价值观和立场作为对待大多数音乐教育工作者所认同的目标的不同态度对待，并且这些目标涵盖了比过去更广泛的价值观。这些内容是许多音乐教育作品所无法替代的。它们也反映了雷默（Remer）作为美国著名音乐教育家的深厚音乐成就，同时也为我们学习音乐教育提供了很好的参考。

第三版共9章，其中5章讨论体验的内容，即：基于体验的音乐教育理念，音乐体验的感知量表，音乐体验创造量表，音乐体验意义量表，音乐体验的情境量表。可以看出，“经验”在音乐教育过程中是如此重要。我们通常的音乐课堂教学主要是为了培养学生狭窄的演唱能力和阅读和唱歌的能力。教学方法主要依靠死记硬背，练习，模仿，重复和逐步养成习惯。该课程的重点是音乐教学，而且学生经验的范围仍然很小。实际上，理想的老师应该鼓励学生以尽可能多的方式进行探索，以对音乐的广泛而深刻的理解为主要目标，而技能发展则是实现这一更大目标的必要手段。

在第8章有关“音乐素养和音乐阅读”的讨论部分中，赖默尔先生提到了哪种阅读和记谱方式更合理。他认为，中国可以选择西方国家没有的符号系统，它非常适合儿童的需求，但是符号系统的教学似乎在中国已被放弃。想一想。现在，我们一直在花很多心血来教学生认识班上的员工。假设旋律是C大调，学生可以识别并唱歌，但是速度不够快，因为他正在考虑该位置的声音。。但是，如果旋律变为具有上升和下降符号的旋律，则在C调中学习到的声音的位置显然与具有上升和下降符号的旋律无关。学生不仅无法识别声音，甚至会发生混乱。这样，以前教职工的努力似乎是不成功的，也是徒劳的。尽管教职员的教学有这样的弊端，但是许多老师仍然很难唱歌和认清它，包括我自己的课堂教学。实际上，正如Reimer先生所说，我们已经忘记的符号系统的教学可以解决这一难题。学生不再需要花时间去弄清楚声音的位置和声音，而是可以通过查看数字快速反映出来。唱名和旋律的高低趋势反映了简单直接的乐谱系统。这样，歌唱成绩不再是学生的负担，而是可以通过歌唱成绩更好地体验音乐的美感，为音乐学习铺平道路。（）

第三版中增加的另一个关键内容是作者的新智力理论，该理论基于角色而不是思维框架，并且展示了如何通过每种不同的音乐角色（例如语言学）来构成特定的智力表现。当一个人的智慧可以通过多种方式表达时，他就是在暗示某种角色的智慧，例如作为诗人，哲学家或新闻工作者。他对智力的定义有两个方面。第一个方面是歧视和联系，第二个方面是造成歧视和联系的情况。雷默先生认为，情报一直在一定程度上存在。在可以表达的众多角色中，智能的范围可以从非常低到非常高，并且处于持续发展的阶段。它不是静态和定型视图。智力的概念摆脱了传统的和连续的狭窄。

正如雷默先生在序言中写道：“如果本书只有一部分，也许有很大一部分，它可以帮助中国音乐教育者阐明他们和我们同样奉献的艺术–音乐。价值观-即他们的哲学，那么我就会感到满足。” 《音乐教育哲学》一书使我能够找到一些困扰我音乐教学的问题的答案，并帮助我以后的工作，它为扎实的理论基础提供了坚实的基础，就像一个失落的旅行者突然之间找到了引导的灯塔。