长得不漂亮，那就努力活得丰盛

　　如果你看起来不漂亮，尝试过富裕的生活

如果你看起来不漂亮，尝试过富裕的生活

文/慕容苏义

我认识潘玉良，是因为我看了李嘉欣主演的《画魂》，里面的李美人之美一如既往，而且一如既往的美丽。在此之前，还有巩俐扮演潘玉良，他也是一位难得的美女。从而形成了潘玉良的初步印象：一个美丽但命运不佳的女画家。

后来，当我看到潘玉良的自画像时，我禁不住大吃一惊。绘画中的人物是潘玉良的坚固人物和粗糙特征。他一点都不漂亮。恕我直言：它不仅不漂亮，而且有点丑陋。我以为我的审美观念有问题，所以出于好奇，我检查了一些信息，结果显示，许多认识潘玉良的人本人都说她长相不好。据认识她的人说，潘玉良是个丑陋的女人，矮胖，有着狮子的鼻子和浓密的嘴唇。

真正的潘玉良比电影和电视连续剧中惊人的美丽潘玉良强大得多。没有人可以否认。外观是女性的自然护照。看起来不好的人生活相对困难。这增加了我对一点都不漂亮的女人潘玉良的好奇心，潘玉良用什么力量完成了从妓女到a妃再到画家的三级跳远？

潘玉良的生平被写成现成的电影剧本。难怪导演们如此喜欢她的故事。

她的姓氏为Chen，但父母从小就死了，因此她必须与叔叔住在一起。我叔叔一次赌输了，于是他把她13岁的孩子卖给了安徽芜湖的一家妓院。她别无选择，只能尘土飞扬，这完全不是她的错，但后来她被用作有恶意的人攻击她的理由。

由于缺乏突出性，她在妓院里当消防员，从事艰苦而累人的工作。 bus鸟也强迫她接客人。她发誓要死，她一次又一次地从妓院中逃脱，并被抓住并一次又一次地殴打。在中间，她试图潜水并吊死自己，但由于严格的监督而全部失败。

当她17岁绝望时，她在妓院唱歌，哭泣地唱歌，引起了一个人的注意，那就是芜湖盐业总督潘灿华。潘赞华曾就读于日本早稻田大学。他是一个新式的人物。他被面前那可怜而坚强的女人感动，决定赎回她。

潘赞华即使从现在的角度考虑，也是一个胸怀开阔，有正义感的好人。从远古时代到现在，有很多英雄和英雄拯救了丰臣，但他们都是美女，只有伸出援手的潘赞华是一个不漂亮的小女孩，这个女孩很大。脾气。的。将潘玉良刻画成一个举世无双的美人，无疑削弱了潘赞华的人格力量。

潘赞华主要是出于同情，纯正的举止和自私的态度来帮助萧玉良。他最初想将她送回亲戚，但即使她是个亲密的小女孩，她也愿意留下来。

怀着怀抱，他自然不会让她成为小女孩，所以他接受了她作为a。他非常认真地对待她，即使他正在娶conc妃，他也举行了正式的婚礼。证人是他不可抗拒的朋友，著名的陈独秀。

在嫁给她之前，他不想还她。嫁给她后，他尽力照顾她。他亲自教她识字，并邀请一位老师教她的绘画。他根本不看不起她，因为知道她受了很多苦，所以他加倍看了她。

正是由于这种好意，潘玉良一直对潘赞华表示感谢。她坚决地将自己的姓氏更改为“ Pan”，并在姓氏前加上了姓氏，因为他不仅给了她结婚，而且给了她重生的机会。一个学习不多的人，直到他十几岁才开始学习绘画，在他的老师的指导下，他表现出了惊人的绘画天赋。

根据老式小说的发展，嫁给潘赞华的潘玉良应该温柔和尊重，她的丈夫应该唱歌并跟随她。但是她不想成为温顺的conc妇，她想画画！他没有在家中抚摸自己的笔画，而是跑去到处学习绘画，先是考上了上海美术学院，然后便跨海旅行到了巴黎。

这与绘画有关，卢小曼也绘画，潘苏也绘画，甚至宋美龄也不得不绘画一些中国画。他们画画只是为了培养自己的情感，他们大多画优雅的花，鸟和风景。至于潘玉良，如果他不绘画，他一画就画人体，而他仍然是一个裸体女人。当时，他愿意冒险面对世界的不幸。

在潘玉良练习绘画的时代，政府不允许人们画裸照。她去浴室洗个澡时偷偷画了画，一次被一个胖女人殴打了。回到家时，她照镜子，突然想：“我自己不是一个好榜样吗？”考虑到这一点，她脱下衣服，开始将自己吸引到镜子里。

除了画人物以外，她的言行还不算太小。当我和同学一起素描时，潘玉良在雷锋塔的墙上小便。这时，一群男同学过来了，同学叫潘玉良出来了。潘玉良蹲在里面说：“谁怕他们！他们能控制我撒尿吗？”

还有一次，每个人都在讨论关于一位女诗人的八卦，该诗人用一只狗作为伴侣并与一只雄狗进行性交。潘玉良无良地说：“公狗比人好，至少公狗不会透露人的隐私。”

一个人一旦独立，就很容易成为目标。有人发掘了潘玉良的妓女“风骚”。一位女同学甚至要求辍学，“发誓不与妓女同校”。

只有潘赞华仍然支持她并一如既往地容忍她。在得知自己的困境后，她花了钱来支持她去法国读书。

潘玉良被法国里昂国家美术学院录取，徐悲鸿在同一所学校学习油画。在出国学习近九年后，她回到了中国，并曾在刘海粟老师和同学徐悲鸿的指导下担任美术学院教授，并出版了专辑并举办了展览。即使这样，人们也没有停止攻击和诽谤她。在她举办的绘画展览中，她展出了出色的人类研究作品《强壮的男人》。一天，上面贴着一条纸条，上面写着：“妓女对妓女的颂歌。”

我一直觉得，对于那些拥有所谓“污点”的人来说，无论他们在表面上有多尊敬，他们的骨头仍然有一种优越感，好像正是由于他们的宽容这些人才能摆脱污渍，重生。但是潘玉良似乎根本不认为在妓院里是“污点”。她自信地画人体，自信地当教授，并自信地举行绘画展，一点都不畏缩或束缚，这使她很恼火。当时的社会主流。

甚至潘赞华的长女也看不到她。她跑去上海打电话给她的家，并有尊严地宣布：“别以为如果你在外面当教授，你可以和我同等地坐着。在这个家中，我永远都是永远很小！”

由于危险的环境无法容纳她，所以我们去一个更远，更大，没有谣言的地方。 1937年，现年42岁的潘玉良再次离开该国。潘赞华仍将她送到黄浦江码头。他将怀表Cai E送给他的爱人作为离别纪念馆。在那之后的40年，直到她去世，她才从未回到中国。

在过去的40年中，她和潘赞华在银行对峙，从未间断。潘赞华经常给她寄宣纸，还请别人带她回家。一段时间以来，潘玉良想回到中国。潘赞华在信中暗示，由于该国的困境，不适合返回。如果她坚持返回中国，她将无法摆脱那个时代的风风雨雨。

“这很难想想，路过的雁鸣。卢公今晚是白色的，月亮是故乡……”这是潘玉良多年后写给潘赞华的相思诗。当时，中法尚未建立外交关系。潘赞华死后两年，潘玉良从使馆的人口中得知了他的死，心烦意乱。

那样的话，潘玉良为什么不回中国呢？我认为这不是她不爱潘赞华，而是她更喜欢画画。她不是那种可以用一辈子坠入爱河的女人，但是她是一种可以用一生画画的女人。她坚持要留在巴黎，因为开放和包容的环境更适合她的创作。有传闻说她和徐悲鸿的创作思路是不同的。当时，徐悲鸿是中国的权威人物，她不愿回到中国聆听他的风格。

潘玉良在巴黎的时候声称自己是“三个没有女人”：不坠入爱河，不加入外国国籍，不依赖画廊拍卖作品。她整天呆在一个小阁楼上，致力于绘画。由于管理不善，她的生活非常艰难，身体也很糟糕，以至于年老时她只能靠少量的救济生活。

当她老时，她比年轻时更加难看。有人说当她唱京剧黑头时，她甚至都不需要化妆。一个女性朋友拜访了她。她穿上外套，站在窗前向她打招呼。大猩猩。

这时，第二个人出现在她的生活中。他的名字叫王守义。他是一名海外学生，早年就去法国求学，并开了一家中餐馆。受教育程度低的王守义发誓要用自己赚的钱来支持国际学生中的艺术家。他一直支持潘玉良，当潘玉良有空时，他将去餐厅坐下来唱一首京剧。

是这个给潘玉良带来外国唯一温暖的人。他不仅照顾她的生活，还帮助她联系经销商并保存画作。迄今为止，我们所见过的成千上万幅潘玉良画作都是不惜一切代价从法国带回中国的。出于这种好意，潘玉良为王守义做了一个雕塑，被放置在她的卧室里直到死亡。

对于潘玉良来说，一个潘赞华和一个王守义是越过她的人。潘赞华造了她，王守义守护着她。潘玉良是一个女人，出生时丑陋，不幸的是，他出生在一个浑浊的世界中，在浑浊的海浪中。幸运的是，一艘温暖的小船在他们的支持下送她一程接一程。

潘玉良尽管后来与王守义住在一起，却一直是潘赞华的conc。潘玉良在异国他乡流浪了40年，死于贫困和疾病。在他去世之前，他向站在她旁边的王守仪承认了最后三个话：首先，因为她是中国人，在她死后穿上一套旗袍。其次，把项链和结婚照发给潘赞华，并把分开的怀表送给潘赞华，这是她一直带来的潘家的后代。第三，她必须把工作带回祖国。

王守义尽全力实现了她的最后一个愿望。她去世后不久，他也因病去世。朋友将他葬在潘玉良所在的墓中。这两个陌生人最终可以互相陪伴，以抵抗死后的漂泊寂寞。

与电影中的浪漫故事相比，潘玉良的真实生活总是透着凄凉与苦涩。许多人提到中华民国最著名的女画家，他们不禁为她感到难过。从世俗的角度来看，她是一生中的典型失败，没有美貌，没有朋友，没有钱，甚至失去了健康。在她的后半叶，她大多与贫困一词纠缠在一起。

而这一切仅仅是因为她喜欢绘画。如果她不选择绘画，或者她的绘画风格不是那么大胆，那么她可能会留在中国，住在情人的庇护下，过上稳定的生活。如果她能再做一次，她还会选择这种方式吗？

直到我看了毛姆的《月亮和六便士》，我才意识到潘玉良和毛姆的斯特里克兰是一类人。 Strickland最初是一个幸福的家庭的股票经纪人。生活稳定，但有一天突然抛弃了妻子和孩子，离家出走，最后流放到太平洋的一个小岛上。其他人问他为什么有美好的一天，却不得不像这样折腾。他回答说：“我必须绘画，就像溺水者必须挣扎一样。”

梦hit以求的人实际上别无选择，斯特里克兰就是这样，潘玉良也是一样。即使伴随着厄运，她也只能一步步走上自己的梦境，即使导致的一切都是虚无。潘玉良作为一个女人经历了太多不幸。作为一名艺术家，她很幸运，她发现了自己的才能并将其发挥到了极致。无论她如何流离失所，贫穷和患病，这都是她忍受的一部分。在她一生追求的职业生涯中，她总是走上一条向上的道路。

她身后留下了4000多幅画，她画的画数量远远超过了这个数量。在与情人分离的日子里，在巴黎的小阁楼中，以及在第二次世界大战期间，她致力于每天的绘画，将一生融入人体和面前的花朵。她画了大多数女性的身体。这些女性的身体是如此丰富和饱满，以至于它们与大地之母一样强大。像她一样，虽然不美丽，但充满活力，似乎没有纸面。

2012年，杭州曾举办潘玉良画展。主题是“另一岸”。我认为这就像潘玉良一生的隐喻：这片海岸是真实的生活，被风吹雨打，却充满了世界的幸福。另一岸是圣地，高高的尘土飞舞，却寂寞而寒冷。我们中那些无法到达另一岸的人只能在另一边看着她，轻叹一声：这真是个好地方！