战争画师读后感
看完战争画家的思想
艺术的存在常常创造出诸如纯净,深刻和美丽的词汇,只有在绘画,音乐或文学等艺术范畴内,这才是正确的。有时,一种艺术现象或一件作品会引发人们的哲学争论,因为它能记住人类的历史,时间和条件。因此,它可以成为艺术。
当我们看一件艺术品时,我们肯定会在那幅画中看到艺术品的美。如果我们看不到这些,而只看到五颜六色的化妆,那么这幅画将失败。绘画中显示的历史时刻必须充满视觉冲击力,再现其描述的事件或传说,并存在绘画的艺术魅力。这是读者希望看到的。
例如,显示和记录在油画中的事件,如“ 1808年5月2日马德里”(戈雅)和“米歇莱托的参战”(乌切洛)。前者生动地记录了对手的射击场景,而后者则记录了残酷的杀戮场面。人的尊严和生活的高贵在艺术记录中再现了屈辱和悲伤。但是,读者通常可以从图片中看到画家的高超技艺,但是他们并没有延续画作的内涵,也没有兴趣进入历史的深处,更不用说耐心跟随画家的精神去探究了。
西班牙作家阿图罗·贝雷兹·雷维特(Arturo Berez-Revit)的小说《战争画家》(陕西师范大学出版社于2009年1月出版)使用简洁的语言和冷静的叙述来提出我们忽略了的上述问题。通过文学的概念,对艺术尤其是摄影的重新定位,再现了文学的艺术价值和小说的文学价值。
小说记载了战争摄影师法格斯的传奇经历。他记录了战争场面或部分作品。他以逼真的照片和令人震撼的视角赢得了许多国际摄影大奖。多年后,他改变了职业,成为画家,过着悠闲的生活。但是,在他的一项获奖作品中,一个被认为已经死亡的士兵突然有一天早上来到他家。并解释与他交流后要杀死他。结果出乎意料。
通过两个人的记忆和叙述,由此展开的工作再现了波斯尼亚和黑塞哥维那当代战争的残酷现实。作家没有刻意描述战争的胜利或失败,没有一味地赞扬士兵们的英勇军事,仅从战斗人员的个人感受以及战争给人们带来的耻辱和毁灭中,他们提出了对人类道德进行审查的战争。指出了人类经验的发展历史,走在尸体铺平的道路上。实际上,人性在互相残杀的同时不断退化和消失。
作品的文学性和可读性超越了现有的小说文本,使用哲学理性和艺术观念来解释战争给人类带来的灾难。它几乎荒唐的叙事使读者相信,小说的叙事并非没有突破的可能。从作家的叙述和作品结构的角度来看,他在文学和艺术扩展方面的努力确实比当代叙述者要高得多,甚至可以与前文学大师相提并论。例如,卡夫卡(Kafka),马克斯(Marquez),卡尔维诺(Calvino)等为中国作家带来了叙事比较。
文学的现实主义表达,也许在当代技术和经济发展的现实中,不再能够找到准确的叙述角度。叙述者的想象力通常埋藏在瞬时现实中,无法跟上社会现状的各种飞跃。结果,小说叙事的滞后加剧了,文学作品变得僵化,缺乏生命力。换句话说,在经济,政治,名利和财富以及现实社会生存的压力下,作家有意识地,自愿地沦落为学习者,他们在街头举报事件。首先,作者对虚构文本没有艺术上的追求。其次,文字的简单排列傲慢地将故事推向了深渊。第三,叙述者在叙述的兴奋中放弃了思考的自由和可能的想象力。因为作家不再有耐心仔细检查小说的结构和语言,也不再追求独特的个性。第五,在当代复杂的语言环境中,作者在有力的语言的强迫下有意识地放弃了言语的修辞权;特别是一些热衷于将生活中所有琐碎过程作为细节的细部复制的作者,使文学的现实主义在动荡的现状中得以扩展,从而减少了小说的味道并取代了现实。汉语在当代小说文本和当代作家叙事中正在失去美的内涵。
读《战争画家》可能不仅使读者看到战争的残酷,人性的退化以及政治信仰带来的无知和荒谬,而且使作者看到了新颖的叙事方式。