梵高传读后感

　　梵高传记评论（之一）

梵高传记评论

尽我所能，从工作和休息中抽出时间，并在五天内完成阅读《为生命而梵高》。我总是觉得我需要写点东西，但是我不知道从哪里开始。

整本书的语气与梵高的绘画相同。在我的印象中，它是棕色，黄色和金色。这些是地球和太阳的颜色，使人们感到温暖和安全。然而，主角文森特·梵高的一生都是动荡的深蓝色，在寒冷中跌宕起伏。

首先遭受了破碎的爱的打击。梵高的爱是认真，执着，爆发性的，甚至是绝望的。为了见到这位心爱的女人，他可以忍受饥饿和疲倦，并昼夜不停地走来走去。他可以轻视“乱伦”的罪过，将手掌放在烛光上显示决心。但是飞蛾飞入火中，这种爱最终会变成灰烬，文森特一生都没有运气。

然后是他职业生涯的挫折。梵高知道自己不喜欢不当行为，所以一开始就非常努力地成为一名牧师。可惜他在地上像地狱般的矿井中。他看着采矿者的痛苦，斗争和死亡。尽力讲道只是一种精神上的欺骗。信仰和上帝并没有带来救恩。梵高的努力甚至遭到教会的残酷拒绝和批评。这怎么会让他感到尴尬，甚至使自己全丢了。

幸运的是，在他绝望的时候，他找到了自己的人生和对绘画的追求。

在这幅画中，梵高意识到，所有的痛苦都是为了打基础，而所有的不幸都是灵感的源泉。他可以用痛苦作为放大镜来观察生活，捕捉平凡而真诚的幸福。是的，他的榜样是“丑陋的”，矿工，农民妇女，邮递员，妓女等，那些皮肤粗糙而摇摇欲坠的人一生都流连忘返。梵高在绘画中将它们捕获。没有同情或改变，也没有矫情的痛苦或or吟。梵高只是一个记录器，用最深的笔触和最真诚的色彩记录它们-这是生活的真实一面，没有尴尬。，没有BMW厢车，其中大多数人是辛勤工作一天并在昏暗的灯光下吃土豆的人。

由于起步较晚，梵高开始拼命冲刺，并且他不停地画画。对于某种风景，他可以在沙滩上休息一天，放风吹雨。他可以在烈日下变红斑。乌鸦随机飞翔的麦田，红叶森林，满天繁星的夜空和月亮……所有这些都存在于他困倦的生活中，他每天早出晚归，日晒雨淋，饥饿。梵高是个天才，但他不是传统意义上的绘画天才，而是勤奋的天才。他不仅将绘画视为职业，而且将其视为生活。每幅画都注入了生命，每幅画都缩短了生命。饮食，睡眠和生活都是绘画生活的延续，生命的意义只是绘画。即使是梵高，爱情和友谊也为画作增添了非凡的亮点。最终，绘画完成了。尽管身体的功能正在发挥作用，但生命的意义已经结束。梵高用子弹结束了他短暂但完整的生活。

梵高很孤单，也很乐意。别人不了解他。他大部分时间都独自战斗。然而，艺术需要忍受孤独，梵高的背后是哥哥迪奥无限地宽容他。我一直觉得迪奥是梵高的影子。在Dior的精神和物质支持下，梵高已成为现实。但是，即使是弟弟，也没有理由无偿地帮助哥哥，每月150法郎，即使他挣扎着，他也不会停下来。这是什么负担。但是Dior根本没有抱怨，也没有怀疑，为什么？这是因为他是凡高的克隆人，凡高也是他的克隆人，而凡高的创造物就是他的创造物！他们都有艺术梦想。梵高迫切追求艺术。迪奥渴望为他创造条件。如果说绘画是梵高的精神支柱，那么梵高就是迪奥的精神支柱！因此梵高结束了他的生活，迪奥的精神也崩溃了，他不久就死了。

对于梵高来说，迪奥不仅是兄弟，而且是知己。

《生命的渴望—梵高的传记》是美国传记小说之父二十六岁时写的。它实际上读起来像是一本小说，但是在26岁的时候，您对梵高的生活有何感想？我不喜欢传记，全都是赤裸裸的赞美和钦佩（中国伟人的传记就是这种情况），我也不喜欢作者的大部分情感。一旦作者将主角视为他的情感的容器和体现，那么传记就不再描述其他人的文献性质，而是发泄自己的情感。我很高兴《梵高传记》没有让我看到如此虚假的事情。

一本好书，读起来会使人思考。我没有梵高的意识，当然我永远也不会有梵高的成就，但是如果我能学一点点并努力工作，我就能离梦想更近吗？

啊，梵高！

　　梵高传记评论（二）

关闭最后一页，梵高的故事仍在他的脑海中回荡。

梵高最后一次充满激情的创作是在法国南部的一个小城市阿尔勒。那里有强烈的阳光和可怕的西北风。梵高每天早上戴上画架，晚上在黑暗中进行令人满意的工作。恶劣的天气，营养不良，失眠，长期的精神兴奋（这是他绘画的唯一动机），他患有严重的癫痫病（更像是精神分裂症）。他割下耳朵，给妓女。他被送到精神病院。一旦恢复理智，他就开始重新创造。但是随着他精神的衰落，他知道自己的热情逐渐消失了。为了不给他的弟弟加重负担（从画作开始，梵高由他的弟弟提供，他也从精神上支持他），他用一把手枪结束了他的生活。而且他从不知道自己的画作成为博物馆的瑰宝，并受到后代的崇拜和崇拜。

梵高的生活很艰难。但是他并没有为此放弃自己的目标。他花了十年时间表达自己的艺术。一位钦佩艺术的医生说，他在Al上画的“向日葵”：“作为一个人，如果我能创造出这幅画，我会成功的。”无论是在坏煤矿中还是在极度精神痛苦中的Al中，他都认为绘画是工作，是他生存的唯一精神动力。有人说，只要长时间坚持一件事，无论如何你都会成功。或者更确切地说，当您长期从事工作时，必须增加激情和纯粹的职业追求。

　　梵高传记评论（三）

“痛苦就是生命”，这是著名画家文森特·梵高的遗言，或者是他短暂人生的真实写照。欧文斯在梵高的传记《为生命而渴望-梵高的传记》的序言中写道：“梵高是世界上最孤独的人之一”，美国著名作家使用了一支神奇的钢笔，勾勒出了这一痛苦而悲惨的生活。印象派大师的一代。梵高终于因精神错乱割断了耳朵。这不是最终的痛苦。悲剧是最后一枪和死亡。看完这本书，我感到很激动。很多人说：梵高是一个天才，出生于艺术，他的伟大无言。

当我看到他面对饥饿，疾病，精神苦难，情绪沮丧等生活中的每一个打击时，他都坚守了自己。不屈不挠的头高高举起，他脆弱的心变得更加顽强，他将铁般的执着追求保持在自己的心中。我认为：他出生于绘画，绘画是他的生命。在19世纪的印象派画家中，凡高是一朵奇flower，是替代品，而不是替代品。他的孩子般的创作使他无法被世界接受。线条和颜色大胆而纯净。他绘画的每一个笔触都是对生物和穷人的真实写照。您还记得明亮而艳丽的向日葵，梦幻般的星空，原始的麦田，苹果园，黑暗中的咖啡店，农民在吃土豆，妇女在摘麦穗吗？图片中的每个对象都以独特的方式燃烧其生命力。它们不只是静物。他们是荒凉的生活。看了许多画家的作品之后，我不禁表达了自己的感受：没有画家会使用像梵高这样强烈，明亮和不可控制的色彩。在油漆中，他大胆地使用了深红色，题刻的黄色，靛蓝，冷紫色和淡绿色。很多时候，有时油画颜料以固化状态出现在画布上。粘度似乎无法稀释并均匀分布。用刷子轻轻地打动它，就像被擦过的灵魂，向深处喷出深红色的血液。向往空白。粘稠的血液似乎充满了激情，充满了认罪的沉默，就像混乱的手指一样，因为无法抓住空虚而扭曲了。麦田里有一阵危险的呼吸，令人沮丧的鲜艳色彩纠缠着动荡的情绪，他的脸上出现了不舒服的呼吸。就像暴风雨来临前的新鲜冷风。灵魂无法突破，就像孤独。谁能理解没人能理解的心情？梵高是个低调的画家，但他总是冷眼旁观，被别人拒绝。他不明白为什么，但是他不在乎。因为他只专注于绘画。在世界无知的背后，我们想告诉您，他是一位高产的画家。他每天都沉浸在绘画创作中，无论风雨无阻。他渴望画画。他可以不吃饭和睡觉，但是绘画需要时间。刻画和审查修订。他追求完美。他是一个完美主义者，只追求绘画中的个人表现，但他默默地表现出绘画的生命力。

梵高的忧郁是全人类的错。他很幸福，他渴望幸福。梵高在画布上表达了他所有的内心世界。那是他唯一的表达方式。通过画布，人们看到了他的内心：简单，善良，执着，热情和高贵。多年后，人们在他的画前来回徘徊，叹了口气。全世界每天有多少人复制“向日葵”。 “如果人们能够真正相爱”，生命将永远持续。这就是梵高的愿望和信念。

请让我们记住这位伟大的人物-Vincent Van Gogh！